Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

10 paikkaa, joilla saat muoti korjata Maker Fairessa

Näyttelyitä pidetään kymmenvuotisessa Maker Faire Bayn alueella. Hanki lippusi tänään!

Suunnittelijat työntävät aina rajoja muotia ja paikka nähdä tämä tapahtuu Maker Faire Bayn alueella. Joka vuosi on aina jotain mielenkiintoista nähdä. Ihmiset kokeilevat jatkuvasti uusia tapoja vanhan vaatteen pyörittämiseen ja teknologian sisällyttämiseen mielikuvitusta venyttäviin malleihin.

Viime vuonna fashiontech-suunnittelija Anouk Wipprecht häikäisi väkijoukkoa, kun hän näytti Faradayn häkkikuvioiltaan samalla kun Tesla-kelat olivat paikallaan. Tänä vuonna on paljon mielenkiintoista muotia, jota et halua jättää väliin. Tutustu tähän 10+ hauskan näyttelyn kokoelmaan ja varmista, että lisäät ne luetteloon, jotta et välitä niitä.

    1. Kuvittele kulutustarvikkeiden esittely

Kulutettava teknologia kehittyy nopeasti ja Maker Faire Bay Area 2015 on paikka, jossa voi nähdä uusia ja mielenkiintoisia luomuksia. Jotta kävijät olisivat helpompia, on olemassa näyttelijöiden, taiteilijoiden, suunnittelijoiden, tutkijoiden ja keksijöiden käyttökelpoinen näyttely. Laajenna tietosi siitä, miten tekniikka voi parantaa muotia eri vaatteiden ja tarvikkeiden kanssa, jotka näkyvät Imagining Wearables Showcase -näytössä.

      1. MetaWear

MetaWearin perustaja Laura Kassovic sai inspiraationsa yhdistämään hänen rakkautensa ompeluun ja juottamiseen luodakseen hauskoja kannettavia. Jos haluat kokeilla, koskettaa ja pelata uusilla kannettavilla tekniikoilla, sinun kannattaa tarkistaa ne messuilla. MetaWear esittelee monia mahtavia projekteja, kuten lämmitettyjä huppareita, päähineitä, jotka antavat sinulle tietoa, kun olet saanut traumaattisen iskun, valon ja neopikselin korut, sekä aurinkolampun, joka tietää, milloin tarvitset uudelleen aurinkovoidetta. Muista tarkistaa ne, jos haluat kuulla lisää siitä, mitä he ovat tehneet ja miten voit tehdä omat kulutustavarasi.

      1. KikiMakerin e-muodit

Annika Lo on ollut valmistaja, koska hän oli vain lapsi. Kun hän oli vain kuusi vuotta vanha, hän sai kirjanFashioning-tekniikka mikä herätti kiinnostusta pehmeisiin piireihin, jotka ovat kasvaneet vain ajan myötä. Hänen näyttelynsä koostuu erilaisista vaatekappaleista, jotka hän suunnitteli ja ompeli itsensä. Hän yhdistää pehmeät piirit ja Lilypad Arduinosin käyttämät valot, jotka tekevät melko hauskoja töitä.

      1. Sunol Glen School Trashion Collective

 

Sunol Glen School Trashion Collective aloitti ensimmäisen kerran Earth Weekin aikana vuonna 2007. He olivat nähneet, että Trashion näyttää ponnahtavan koko ajan ja innoittivat aloittamaan oman ryhmänsä. He ovat sittemmin kasvaneet eksponentiaalisesti ja niistä tulee vuotuinen ryhmä K-8-luokkalaisia, jotka luovat muotia roskakorista. Ne keskittyvät uudelleenkäyttöön, suunnitteluun, matematiikkaan, suunnitteluun, muotirakentamiseen ja ovat viime aikoina tutkineet trash-muovien käyttöä 3D-tulostuksessa. Aikana tapahtunut tapahtuma on kukoistanut jotain suuremmaksi, koska sen innostus sen osallistujille. Viime vuonna he osallistuivat Maker Fairen TrasHion-näyttelyyn ja he aikovat tehdä sen jälleen tänä vuonna. Varmista, että lopetat sen tarkistaaksesi ne ja innostumalla.

      1. Valaistu kuluva taide

 

Tatiana Elliston on yhdistellyt teknologiaa ja muotia vuodesta 2006 lähtien. Hän on nimittänyt itselleen nimensä ja on palkittu Bay Area -muotisuunnittelija. Hänellä on taustanaan insinööri ja hänen kokemuksensa on antanut hänelle mahdollisuuden tehdä monia uskomattomia muotisuunnitelmia, joissa on mukana EL-johto ja LEDit. Pienillä akuilla on piilotettu taskut, ja hän voi sytyttää kiitotien valaisevilla malleillaan. Maker Fairessa Elliston näyttää alkuperäiset puvut ja asusteet.

      1. Miss Velvet Cream: Neo-Couture -vaatteet

 

Scatha G. Allison on ollut mukana Bay Area Maker Fairessa vuodesta 2006. Aiemmin Allison on löytänyt suurta inspiraatiota Maker Fairen tuottamasta energiasta ja innostuksesta. Vuosien varrella hän on osallistunut erilaisiin muoti- ja muotinäytöihin, myyntiin, esityksiin ja esityksiin. Hän on innoissaan palaamassa messuille näyttääkseen uuden vaatetuslinjansa: Miss Velvet Cream. Neo-couture-vaatteidensa avulla hän haluaa näyttää uudet mallit, joissa on upcycled-vaatteita ja epätavallisia materiaaleja, kuten muovia ja orgaanista ainetta. Varmista, että lopetat nähdä, mitä hän on ollut.

      1. Vihreään ja ohi

Rajee Shah on vain 14-vuotias, mutta hän on jo saavuttanut niin paljon. Joulukuussa 2013 hän aloitti (rekisteröimättömän) voittoa tavoittelemattoman järjestön nimeltä To Green And Beyond. Rajee on aina rakastanut tekemistä, ja kun hän alkoi tehdä paperikorvakoruja, hän huomasi, mitä hän halusi jatkaa: pyöräily. Hän alkoi valmistaa koruja kierrätetyistä materiaaleista ja päätti keskittyä korujen valmistuksen vihreään osaan. Rahasta, jonka hän ansaitsi, kun hän osallistui Maker Faireen viime vuonna, hän pystyi sponsoroimaan tytön Tech Trekistä. Tänä vuonna hän haluaa ansaita vielä enemmän, jotta hän voi sponsoroida toista.

      1. Festival Fashion / Steampunk Hatterin tulevaisuus

Kaksi suurta Kaliforniassa toimivaa yritystä esittelee muodikkaita nahkatarvikkeita Maker Fairessa tänä vuonna: Festival Fashion ja Steampunk Hatter.

Kaksi inspiroivaa taiteilijamallia takana on Arianna Feldman ja Trevor Tarin, joka tunnetaan myös nimellä Mad Hatter. Pienen Makers-tiiminsä ohella he ovat esittäneet allekirjoituksensa nahkahuippuja, festivaalivyöhykkeitä ja sulkahuipuja Burning Man, Edwardian Ballissa, ja lukuisia musiikkifestivaaleja ympäri Amerikkaa. Nyt he ovat palanneet näyttämään upeita luomuksiaan tämän vuoden Maker Fairessa.

Steampunk Hatter on suuremman yrityksen steampunk-linja: Head 'N Home. Tämä ryhmä on todella perhekohtainen, sillä kaikki alkoi isä, Gary Watrous, ja on kasvanut sisällyttämään enemmän perhettä, kuten Uncle Lee, poika (Garth), tytär (Heather aka Mack) ja äiti (Merry-Lee). Heidän Steampunk-brändi syntyi vuonna 2010, kun Mack aloitti steampunk-tyylin suunnittelun ja kehittämisen. Hänen tuoreen näkymänsä "katapultoi Head" N Home eteenpäin viime vuosisadalle.

      1. Cinder Garden Steampunk

Judi Morales Gibson on indie-suunnittelija, yritys, joka uskoo kierrätykseen, ja Cinder Gardens Steampunk Designsin luoja. Hän on osallistunut yli kymmenen vuoden ajan Burning Maniin, jossa hän on löytänyt inspiraatiota uppoutuneeseen steampunk-vaatteisiinsa. Hän luo upeita malleja ilman uusia kankaita. Hän suunnittelee sekä vaatteita että asusteita miehille, naisille ja lapsille. Jotkut hänen suosituimmista kohteistaan ​​ovat Utila-Bustles, Bedsheet Bloomers ja Upcycled Wraps. Hän on myös tuonut äskettäin laadukkaita hattujaan kokoelmaansa. Varmista, että lopetat ja tutustu hänen edulliseen tyyliin.

      1. Steadcraft: ajankohtainen muoti

Grant Diffendaffer on kiehtonut koristeellisia, kuluvia taiteita jo pitkään. Hän nauttii digitaalisen tekniikan yhdistämisestä käsityönä oleviin malleihin hyödyntämällä 3D-tulostusta, CNC-kirjontaa, metallia ja luonnonmateriaaleja. Maker Faire -messuillaan hän myy tuotteita ja esittelee Printrbot 3D -tulostinta, muotinvalmistusprosessia ja CNC-kirjontakoneita. Hänellä on paljon jaettavaa, joten varmista, ettet unohda.

* Bonus * Swap-O-Rama-Rama

Maker Faire Bayn alueella ei voi olla muoti-postia mainitsematta Swap-O-Rama-Ramaa. Se on valtava vaatetusvaihto, joka kannustaa ihmisiä kierrättämään käytettyjä vaatteitaan uuteen ja hämmästyttävään. Tänä vuonna paikalliset suunnittelijat järjestävät seminaareja opettamaan sinulle hauskoja ja jännittäviä tapoja tehdä vanhoja muotteja uudestaan. Varmista, että tutustut eri esityksiin ja mielenosoituksiin, jotta voit hyödyntää mitä sinulla on ja älä unohda Maker Fairen TrasHion-näyttelyä, jossa on kaikenikäisten paikallisten suunnittelijoiden hauskoja kierroksia.

Osake

Jättänyt Kommenttia