Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Applied Kinetic Arts: Jeremy Mayerin haastattelu

Tämän kuukauden teemana on fyysinen tiede ja mekaniikka, joka tekee siitä ihanteellisen ajan keskustella Applied Kinetic Artsin (A.K.A.) monipuolisten jäsenten kanssa. Liikettä, valoa, ääntä ja vuorovaikutteisuutta käsitteleviä teoksia edustaa ryhmän yhä laajempi jäsenpohja. ”Aiemmin tällä viikolla puhuimme Nemo Gouldin kanssa, ja tänään olemme yhteydessä Jeremy Mayeriin, jonka valinnainen väline on pelastetut kirjoituskoneen osat. Jeremy hengittää elämäänsä takaisin muille materiaaleilleen, kuten mikään muu, hänen intohimonsa ja huomionsa yksityiskohtiin, jotka tulevat läpi kaikissa hänen upeissa veistoksissaan. Hämmästyttävin osa? Hän ei käytä juotetta, ei liimaa, ei hitsauksia, ei johtoa; hänen prosessinsa on täysin kylmä.

1. Kerro meille itsestäsi. Miten aloitit asioiden tekemisen ja kuka olet inspiraationne? Olin melko nuoresta iästä lähtien halunnut erottaa kirjoituskoneen tai asua sen sisällä. Aioin tuijottaa äitini Underwoodia ja kuvitella itseäni sen sisällä, kuten Fritz Lang'sissa Metropoli. Kun sain vihdoin pidättää yhden, joka oli "hajallaan" niin sanoin, otin itseni hyvin erilleen toisistaan. Tämä oli 20-luvun alussa, ja tuolloin olin soittanut piirustuksilla, jotka kuvasivat lentäviä päät ja eräänlaista tech-mashupia, neo-barokkia. Kirjoituskoneen komponentit sopivat juuri tämän estetiikan mukaisesti.

Olen innoittanut ihmisiä, jotka tekevät asioita, jotka ovat ennakkoluulottomia, koska haluan ajatella tulevaisuutta. Olen innoittanut niin monista lähteistä, että on vaikea sanoa, mutta tieteellinen fiktio, teollinen muotoilu, anatomia, arkkitehtuuri ja klassinen kuviollinen veistosaste ovat melko korkeat.

2. Miten olet ensin osallistunut / kiinnostunut tekemään kineettistä taidetta? Kerro meille ensimmäisestä teettämästäsi teoksesta. Osa AKA: n lausunnosta on "… taiteilijat, jotka työskentelevät keskipitkällä kuin kineettinen." Monet meistä tekevät kineettistä työtä, mutta jotkut meistä tekevät sekä staattista että kineettistä työtä. Kaivos on yksinkertaisesti staattinen, joskin sen luonteen vuoksi.

Tein kineettisen palan noin 10 vuotta sitten. Se oli kirjoituskoneen osista valmistettu täysimittainen uroshahmo, ja rintakehässä oli MIT-käsikirja, jossa oli 2 liiketunnistinta, jotka ohjaivat 6 servoa, jotka liikuttivat pään koko alueella ja tekevät silmät vilkkuvat. Se ei ole koskaan ohjelmoitu. Sen jälkeen en ollut kovin kiinnostunut tekemään heidät liikkumaan - mielestäni se oli lähinnä se, että siellä oli osia, jotka eivät olleet kirjoituskoneesta. Minusta se tekee minut puristiksi. Lisän tavallisesti pienen elementin jokaiseen kappaleeseen, joka on hieman kineettinen, kuten soittoääni tai liikkuvat silmät, tai jotain sellaista, mutta en kerro kenellekään, vaan kappaleen lopulliselle omistajalle.

3. Mikä menee yhden kappaleen rakentamiseen? Mikä on prosessi? 1. Kerää kirjoituskoneet. 2. Irrota kirjoituskoneet. 3. Luokittele osat ja laita roskakorit. 4. Piirrä käyttäen vähän 3D-ohjelmistoa ja perinteistä luonnosta live-malleilla. 5. Kokoa käyttäen vain kirjoituskoneen alkuperäisiä osia - ei juotetta, ei liimaa, ei hitsauksia, ei johtoa. Tämä on aikaa vievä. 6. Istu tietokoneeseen tuntikausia ja yritä vakuuttaa ihmiset, että heidän pitäisi ostaa ne.

4. Mikä on suurin haaste kineettiselle taiteelle? Siirtyminen.

5. Mikä on suosikki työkalu / materiaali? Kirjoituskone.

6. Miten on osa kollektiivista, kuten Applied Kinetic Arts, auttoi sinua ja / tai ilmoittanut työsi? He ovat lahjakkaita ryhmiä - väistämättä utelias joukko kasvatettuja lapsia. He inspiroivat ihmisiä, eikä heitä voi auttaa, vaan heidän asenteensa ja työnsä innoittamana.

Muuten otamme vastaan ​​uusia rekrytointeja, jotka lisätään AKA: n blogi-aggregaattoriin. Lähetä meille yksi sähköpostitse, jos haluat lisätietoja lähettämisestä. On monia ihmisiä, jotka tekevät samanlaista työtä, ja haluamme tarjota paikan, jossa parhaat esimerkit voidaan näyttää.

7. Onko taiteesi tiukasti harrastus vai onko se liike? Koskeeko se päiväsi työtäsi? Päivätyöni tekee yleensä tarpeeksi rahaa, jotta voin ostaa aikaa taiteen tekemiseen, mutta se, mitä työ on, vaihtelee. Taide on pysynyt elämässäni yhtenä tulonlähteenä.

8. Mikä uusi idea (kentän sisällä tai ulkopuolella) on innostanut sinua viime aikoina? Avaruus sää.

9. Mikä on sinun motto? Aivot ovat tulevaisuuden kirjoituskone.

10. Mitä neuvoja sinulla on ihmisille, jotka haluavat aloittaa kineettinen taide? Pidä hauskaa! Ei kiirettä.

Kiitos, Jeremy! Voit tarkistaa lukuisia luovuutta ja siirtyä jeremymayer.comiin.

Osake

Jättänyt Kommenttia